在文字中证道。——唐泪
杜琪峰名头极大。
其一手创建的银河映像,几乎可称香港影坛最显著的标签之一。
以宿命、悬疑与奇巧布局风格著称。
但凡港片迷,大致都能随口说出几部作品的名字。
而在风格成型之前。
在五年内有三部电影,可称之为悲情三部曲。
值得单列。
第一部是上映于1989年的《阿郎的故事》。
合作演员是周润发和张艾嘉。
在这部电影之前,杜琪峰拍过武侠、喜剧、鬼片等不同类型作品,还执导过《射雕英雄传》。
而就拿《射雕英雄传》来讲,除却黄日华和翁美玲、苗侨伟、曾江、刘丹等演员出色之外,杜琪峰确实功不可没,也堪称能力非凡。
这部《阿郎的故事》,可以算作杜琪峰对于宿命表达的一种初探。
年轻时候的阿郎,是个典型的浪子,而且浑身缺点。
女友波波对他一往情深,却因他的无情不羁而遍体鳞伤、身心俱疲,以为孩子夭折的波波远赴他乡,出狱的阿郎从孤儿院领回儿子,以开货车为生。
再见面已是十年之后。
为了挽回昔年感情,阿郎浪子回头,对波波表示了忏悔,但波波难以原谅过去,二人短暂重逢就即将离别,但波波提出要求想将儿子带走,阿郎因对波波的愧疚和为了儿子有更好前程,狠心将儿子赶走。
阿郎决定出山,重操赛车旧业。
而儿子不舍父亲,波波也难以割舍亲情,在开赛前,一家人团聚。
最终阿郎因旧伤复发,倒在赛道终点前,随后被火海吞没。
周润发对角色的掌控精准入微。
年少的轻狂、浪子的不羁、舐犊之情与浪子回头,尤其是父子亲情的温暖与想要挽回爱情的那份决绝,令人动容,阿郎的人生,与赛车的结局叠合,咫尺之遥的距离,却就是注定悲情的宿命,再也不见。
他也凭这部电影,打败了《赌神》里的高进,拿到了自己的第三个金像奖影帝。
巅峰期的发哥,确实很无解。
第二部是1991年的《至尊无上Ⅱ之永霸天下》。
这部电影挂着王晶作品《至尊无上》的名字,但除了继续有刘德华主演之外,两部电影并没有什么真正的延续与关联。
故事其实也颇为俗套,无非赌徒、赌局、兄弟情和江湖仇杀。
但在正邪之下,先有亚洲第一快手仇杰入狱归来,面对年幼女儿被铁链捆缚的难忍之痛,后有鸡翼眼睁睁看着女友在眼前惨死,那首《一起走过的日子》,放在这里简直太虐。
而片末仇杰中枪强撑着上车,其处理方式被数年后的邱礼涛借用,一出《洪兴仔之江湖大风暴》,片末,身中数刀的洪飞,强撑着见女友阿彤最后一面的场面,令人悲痛莫名。
刘德华和吴倩莲、王杰和陈法蓉,都表现得极好。
另外的《天若有情》系列的前两部,系陈木胜导演、杜琪峰监制,与《阿郎的故事》和这部《至尊无上Ⅱ之永霸天下》非常相似,男主华弟和阿富都以死亡结局,其悲情风格简直如出一辙,而另外一件很好玩的事情,是吴倩莲角色的英文名,在《天若有情》和《都市情缘》里都叫JOJO。
那几年的吴倩莲,在香港影坛真的是大受欢迎。
第三部则是1993年的《赤脚小子》。
拍完这部作品之后,杜琪峰开始正式转向江湖、黑帮和暗黑、奇巧的风格。
这次从现代跳回古武江湖。
阵容也颇为强大,有郭富城、张曼玉、狄龙及吴倩莲,还有曾江和秦沛两位老戏骨撑场。
自幼家贫的关丰曜,去省城投靠父亲故友段青云,恰逢喀和布的“天龙坊”欲吞并白筱君的“四季织”,其后却因不知江湖险恶而被喀和布网罗,自此误入歧途,后在好友父亲及段青云惨死后幡然醒悟,与喀和布及其党羽决一死战。
演员的表现都很强。
郭富城将关丰曜的纯良秉性表现得淋漓尽致,张曼玉和狄龙气度从容,吴倩莲则精灵古怪,段青云“临终授艺”一场戏荡气回肠,关丰曜追杀喀和布所面临的阴谋、变局也令人揪心不已。
最终被一柄铁叉钉在门廊的关丰曜,怒杀喀和布,而后挣扎着去穿那只布鞋而未果,适时响起的片尾曲《留下句号的面容》,更加强了悲情意境的渲染。
这段长镜表演,从眼神变化,到微表情和肢体语言的配合,一气呵成而毫无阻滞。
其实仅就此而论。
那种认为“早期的郭富城毫无演技”的言论,就显得来历莫名。
这部电影应该是杜琪峰个人风格的成型之作。
过去的杜琪峰确实很强。
经典作品极多,对演员的表演调教能力也可谓极强。
但随着香港电影的日渐衰微。
无论是银河映像,还是杜琪峰,似乎都失去了曾经的光芒。
尤其是在《毒战》之后。
创造力大幅度退减。